在日復一日的學習、工作或生活中，大家都經常接觸到作文吧，借助作文可以宣泄心中的情感，調節自己的心情。你寫作文時總是無從下筆？以下是小編精心整理的最欣賞的藝術家作文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
藝術的海洋中浪花翻涌，我采擷一朵最深情的，那便是法國畫家莫奈。他的光與影，讓我久久流連徘徊。
最開始知道這位畫家，源于他畫的干草垛。
莫奈的筆下，極少用黑色描繪陰影。他就像一位色彩的魔術師。他的畫布上各種各樣的顏色，每一種色彩都恰到好處，多一分則濃，少一分則淡。倘若我們能留意生活中身邊物品的顏色變化，我們就會發它們并非只有一種顏色。光影流轉，時間流逝，日月更替，即使是司空見慣的風景，也會產生各種色彩，自身的固有色只是我們心中的顏色，但是物體和景色對外展現出來的是更豐富的'色彩。
而捕捉這種色彩變化的正是莫奈。是他將陽光下的干草垛描繪成耀眼閃爍如金子的溫暖亮黃色，日落時分夕陽映照下的干草垛融入了低飽和度的的紅色與紫色。在沒有明確輪廓線的畫作當中，在那些色塊層層疊疊交織的光影之中，我感受到了顏色的溫度和情感，原來畫作也有喜怒哀樂。
后來逐漸知道，莫奈是印象派風格的倡導者、領導者和堅定不移的倡導者。在繪畫作品中，莫奈不斷探究，最終形成了對同一主題進行一系列重復觀察分析作畫的方法，展現不同光線下的光與影。這些系列作品經常以作品組的形式展出，例如，他的《干草垛》和《魯昂大教堂》。莫奈創作的睡蓮，既是他久負盛名的作品，也是后人一系列繪畫的靈感來源。
莫奈年僅15歲時就已經嶄露頭角，作為藝術家的“出道”，他開始出售自己的作品，在早期畫作當中，他的素描十分精確，技術精湛。他的姑媽瑪麗·珍妮·萊卡德是個業余畫家，也許在她的建議下，克勞德去當地一位畫家那里學習繪畫。但他的畫家生涯直到有了尤涅·鮑丁的朋友才開始，他把這個有點傲慢的學生介紹給了當時不常見的露天繪畫。這段經歷為莫奈指明了方向，在日后60多年的時間里，他專注于“現象”，并且開拓創新，將對事物的感知轉化為畫紙上的顏料，用色調和筆觸來描繪光與影的印象，這也就是我們今天所知道的印象派。
20世紀后半葉，莫奈的作品在世界各地的博物館展覽中走遍世界，吸引的觀眾數量可謂空前絕后，并且推銷了以他的藝術形象為特色的受歡迎的商業物品。
至今我們仍能在許許多多地方看到這位畫家的作品，即使作為人的存在已經消失了，他的作品卻是不朽的。
