教學目標：
1． 知識與技能層面：體會全詩巧妙的構思，初步掌握通過意象分析鑒賞新詩的方法，
2． 過程與方法層面：朗讀、設問、啟發、講解相結合。
3．情感與價值觀層面：領會詩人的惜別深情。
教學重點：全詩意象的把握和體味。
教學難點：詩人對康橋的深沉情感及新詩鑒賞方法。
教學設想：
一．回顧離別詩作，引出《再別康橋》
古來痛苦之事莫過于死別，恰如歸有光的三番喪親,林覺民的就義別妻；死的別離縱是無奈，也只得坦然接受，而生的分離更令人黯然傷魂。“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人”的悲涼，“相見時難別亦難”的苦澀，“此去經年，縱是良辰美景虛設，更與何人說”的凄清。
古人對于離別有著深深的體會與情思，那么現代人又是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！
（板書：再別康橋）
二．知人論世：介紹徐志摩個人資料，他與康橋的淵源。
（1）學生讀一讀詩歌，說說詩人的初印象。（情感細膩、對母校的不舍、愛自由有夢想）
（2）作者徐志摩，筆名云中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國后歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。深受資產階級民主、自由和個性解放思想的影響，形成獨特的人生觀：追求愛、自由和理想的美。他喜歡以浪漫主義的情思、筆調抒寫自我的性靈。詩作章法整飭,講究意境和形象，形式富有變化， 代表作有《再別康橋》《沙揚娜拉》等。
他曾經這樣寫到：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了。我不敢說康橋給了我多少學問或是教會了我什么。我不敢說受了康橋的洗禮，一個人就會變氣息，脫凡胎。我敢說的只是--就我個人說，我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我的意識是康橋給我胚胎的。”這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。
三．朗讀。（音樂美、建筑美）
明確：句式：四行一節（整齊）。
節奏：每節押韻、節節換韻。
語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）。
學生自由朗讀；
齊讀 ；
教師范讀 ；
體會、找差距 ；
齊讀，指名讀。
詩歌朗誦不僅要咬準字詞的讀音，更重要的是融入自己的感情，讀出自己的體會。
四、分析鑒賞--引導學生感受意象美
（詩人怎樣表達自己惜別情懷？）
1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象？
--（美麗），可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。
2、（1）找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。
[問]：詩中描寫了哪些景物？（云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝） （板書，圖畫PPT展示,繪畫美）
沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
（2）分析意象：哪些景物或句子給你留下了深刻的印象？為什么？ （學生自由發表意見，教師點評）【重點】
這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
3、總結意象：這些景物不同于普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性，是“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”。
引導學生感受全詩意象之美：全詩通過意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉，表達了詩人在離別康橋時的那份戀戀不舍，那份依依別情，詩人對康橋由衷的喜愛。
附：意象句子分析：
（1）云彩。離別的對象與眾不同。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感 。
（2）金柳。為什么不說楊柳、綠柳而要說金柳？既與夕陽相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過），金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通的柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。
（3） 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；“招搖”一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。
明確：本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。（這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。 ）
（4）潭水。這句詩運用了虛實結合的手法，"實"是景物的描寫，"虛"是象征手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，"不是清泉，是天上的虹"，一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水一般，非常形象。這個"揉"寫的很好，同時也是自己夢想的破滅。那么這個夢引起我們什么感覺呢？這使我想起了聞一多先生紀念它的長女夭折時寫的一首詩。他用了一個比喻"像夏天里的一個夢，像夢里的一聲鐘"，大家知道夢時美好的，鐘時悠揚的，然而是短暫的，所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。
（5）“長蒿”一句。徐志摩對往昔生活的回憶、留戀，他在康橋生活的兩年，悠哉悠哉。他那時有自己的理想，生活是充實的，對明天懷著希望。所以，他用"一船星輝"來比喻那時的生活，帶有象征的意味。唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。
（6）過去的已經成為歷史，回到現實仍然是哀傷，所以"悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"這句詩是情感的高潮，充分表現了徐志摩對康橋的情感，集中表現了離別的惆悵。這句詩就需要聯系別的詩，包括古詩來理解。"悄悄是別離的笙蕭"是暗喻的手法。例如，蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的，而笛聲是歡悅的，所以"蕭"來比喻"悄悄"來說明詩人的心境，因此，"悄悄"的動作帶有詩人的感情，接著"夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"詩歌講究精練，為什么一再重復"沉默""悄悄""輕輕"？這不是浪費語言，而恰恰是他的重點。
（7）“輕輕的”“悄悄的”“沉默”。營造的氣氛輕松。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
五、遷移拓展。 分析徐志摩詩。
沙揚娜拉
--贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁--
沙楊娜拉！
黃代迪