王維山水詩與現代元素窺探
重慶市墊江第十中學 余江霞
內容摘要：本文對將中國山水詩推向藝術高峰的杰出詩人王維的眾多山水詩的解讀，試圖從取景、對照、光線色彩、靜態表現幾個方面來闡釋王維的山水詩與現代元素的一些關系。
關鍵詞： 山水詩 取景 靜態表現 現代電影藝術
王維生前即享有盛名，史稱“天寶中詩名冠代”。杜甫曾經贊美其詩曰：“最佳秀句寰區滿。”
前人推崇王維，主要注重于他的作品含蓄蘊藉的韻味與清雅悠遠的藝術境界。晚唐司空圖贊許王維等人“趣味澄敻、若清流之貫達”強調他詩歌的“澄淡精致，格在其中”。
今人欽佩王維，認為王維的山水詩主要表現在：“他的詩同他的畫一樣，常常表現出一種清幽靜穆，縹緲空靈的境界，就思想情感方式表達而言，他善于發現和捕捉客觀外物與主觀情感的契合點，從而托物以寓情，立象以盡意，以再現為表現；他的‘詩中畫’色彩、線條、構圖具有相對獨立于描繪對象的形式美，這些形式本身就能夠引起特定心理反應、審美體驗，具有表情的功能，不僅僅是忠實再現客觀對象的手段而已”
無可厚非，前人的評價和今人的見解都是非常獨到和中肯的，是能夠精妙概括王維詩歌的特征的。鑒于以上評價，本文僅想從他的山水詩與現代電影的關系上，挖掘一些其山水詩的其它成就和特色。他的山水詩，在我眼里，是畫面、音響、動作的有機結合，其山水詩的畫面--對大自然的攝取大都從遠距離開始，用電影術語講，就是王維山水詩的空間感，畫面感，類似于現代電影的遠鏡頭取景。這種觀察（拍攝）視角選擇的好處在于能夠形成闊大，深邃的空間形象，造成由視角意象結合的畫面。具有和諧、靜謐、模糊的視覺特征。因此，其山水詩就有如一部部山水電影。
一 王維山水詩的景物描寫與現代電影的取景
取景是電影蒙太奇手法中最為常用的一種。即攝影家運用攝像機，根據電影劇本內容選擇合適的自然景物。蒙太奇是指將攝像機記錄下來的一個個鏡頭，按照生活的邏輯和美學原則把它們連接起來，繼續下去。電影藝術家張駿祥，曾就蒙太奇的作用問題，作過這樣的論述：
兩段戲或是兩個鏡頭，當它們連接在一起的時候，產生了當它們獨立存在的時候所沒有的意義，或者更豐富的意義，產生了對觀眾的特殊的感染力量。這就是所謂蒙太奇的作用。
這段話，扼要地說明了蒙太奇作為電影藝術手法的基本涵義和作用。它的核心問題是兩段戲或兩個鏡頭的聯結。由于聯結組和的內容和方式不盡相同，因而，它的具體表現也自然是十分復雜多樣的。
當然，電影在整個藝術家族中，與她的姊妹藝術相比，可說是晚生嬰兒。銀幕形象，是由劇本（包括文學本與導演分鏡頭本）、拍攝、放映這一系列物質過程連續完成，她是在現代科學技術基礎上誕生的。這是電影與其它姊妹藝術最主要的區別。但是，我們如果把蒙太奇從這些物質過程中離析出來，作為一般意義的藝術手法來考察，那么，這種藝術手法，卻不是有了電影這個藝術門類以后才出現的。詩歌、戲劇、小說、乃至散文等藝術的某些表現手法，都可以看到不同的“畫面”、“鏡頭”按某種方式聯結在一起而產生了新含義的現象。也就是說，在其它藝術門類中，也存在著相當于蒙太奇的手法，只不過沒有這么一個洋氣十足的名字而已。在古典詩歌中，取景就是景物描寫，景物描寫是為表達文章中心服務的。王維的山水詩在取景上是頗具匠心的，其詩根據抒情寫景構思的需要，選擇最能表現自然美的景物入詩，從而拍攝出情景交融，完整渾成的意境畫面。如：
《鳥鳴澗》
人閑桂花落， 夜靜春山空。 月出驚山鳥， 時鳴春澗中。
這是一幅恬靜幽雅的月夜春山電影圖。山林的夜景是豐饒的，然而詩人要表達的是月夜山林的清幽以襯托出自己的閑適心情。“靜”便成為此時此地春山的主要特征，詩人便圍繞“靜”字取景拍攝：仿佛聽得見落地之聲的桂花；月亮；以及月亮升起驚醒了棲息熟眠的山鳥；山鳥時而發出的一聲聲鳴叫，所有景物都圍繞春山的靜謐拍攝。不僅詩意完整，形象超妙，而且余音繚繞，蕩漾著清音遠韻。
在電影中，為了表達中心的需要，對景物的拍攝可以從不同時間、不同的視點、多角度地表現山水景物。既可以自山下仰拍山巔，又可以自山前窺望山后，還可以自近山眺望遠山。攝像機的視點是移動的，視角是多重的，這就形成了豐富多彩的電影畫面。選擇拍攝點與拍攝角度實質也是取景。不同的角度產生不同的透視變化，不同的透視變化產生不同畫面構成。正面平視拍攝，就產生了平行透視現象。只能突出平面感的正面物體；前側面平視角度拍攝，就產生成角透視現象，這個角度能充分表現物體多面；俯視角度能形成極大深度空間，大的氣勢和深遠的景象。王維的《終南山》一詩，就體現了這一特點：第一聯寫仰望高山，拍攝視點在山下；第二聯寫山間云霧，有如攝像機擱在山中；第三聯寫俯瞰群峰，有如攝像機又搬到了山頂；第四聯寫流連山水，欲投宿人家，從“隔水”二字可知，有如攝像機又到了山谷。這種不斷移動視點取景的方法，正是電影拍攝中最為常見的方法。
二 論王維山水詩的景物描寫與現代電影的靜態表現
電影藝術給人是以動態的美，但在動態美的刻畫時，有時也需要靜態的表現，也只有通過靜態美的刻畫，才能達到電影藝術給人的審美要求。王維山水詩的突出特點就在于著力描寫和表現大自然中山水景物的靜態之美，山水詩中的景物成為一幅幅清幽寂靜的優美畫面。
王維山水詩中的景物描寫，有一些屬于略去事物運動變化的過程，將一剎那間在空間中的真實結構，色彩和形狀拍攝下來，形成一種相對靜止的畫面。就像電影中的特寫鏡頭一樣。如“清冬見遠山，積雪凝蒼翠”（《贈從弟司庫員外 》）、“青山橫蒼林，赤日團平陸”（《冬日游覽》）、“渡頭余日落，墟里孤上煙”（《輞川閑居贈裴秀才迪》）、“大漠孤煙直，長河落日圓”等等。這些景物描寫，都好象是一些特寫景物鏡頭。山水景物似乎在時間的某一點上靜止了，凝固了，從而呈現出一種靜態的美。但在王維的山水詩中，更多情況，是通過寫動來表達靜，利用局部的動態描寫來襯托山水景物的整體的靜謐。如前面談過的《鳥鳴澗》一詩：
人閑桂花落， 夜靜春山空。 月出驚山鳥，時鳴春澗中。
深夜山春山，萬籟俱寂。連細小的桂花從樹上飄落都能被人察覺，（或憑感觸？或聞其聲？或嗅其香？）可見周圍的一切是何等的寧靜。這時，月亮從山后升起來了，皎潔的月光照亮了春山，以至棲宿在枝頭的山鳥以為白晝來臨而驚飛，在寂靜的山谷里時時發出清脆的鳴叫聲。在這首詩的景物描寫中，有兩個事物是應當特別注意的：桂花飄落，本是極其微小的“動”，月亮升起，也是極其緩慢的“動”，但在此詩中，都被作者有意的夸大，突了出來。這樣做的藝術效果，是以局部的經過夸張的動，反過來襯托出整體的無與倫比的靜。“動”的表現，完全是為“靜”的描寫服務的。
在王維山水詩中，以動或以聲寫山水景物之靜的詩句比比皆是，如“聲喧亂石中，色靜深松里”（《青溪》）、“啼鳥忽臨澗，歸云時抱峰”（《韋侍郎山居》）、“清夜何悠悠，扣舷明月中”（《送綦母校書棄官還江東》）“空山不見人，但聞人語響。”（《鹿柴》）等等。此外王維的山水詩中還有大量的以空寫靜、以冷寫靜、以深寫靜的詩句。這種種描寫“靜”態 的詩句穿插組織在詩人的作品中，極其生動的表現了山水景物充滿意趣和韻味的幽靜之美，創造了和諧優美的山水景物的意象。
王維的山水詩首首精美，通過以上論述，我們可以看到王維的山水詩在描寫上、對景物的刻畫上為現代電影拍攝人物、風景鏡頭的藝術構思與藝術表現提供了某些有價值的參照，那就是如詩如畫的電影鏡頭及其組合。