南浦別原文翻譯及賞析

2022-01-15 古籍

南浦別原文翻譯及賞析1

　　南浦凄凄別，西風裊裊秋。

　　一看腸一斷，好去莫回頭。

　　譯文

　　在西風裊裊蕭瑟的秋天里，到南面的水濱旁心情凄涼的分別。

　　回頭看一次就肝腸寸斷，放心前去不要再回頭。

　　注釋

　　南浦：南面的水邊。后常用稱送別之地。

　　別：分別，別離。

　　裊裊（niǎo）：吹拂，這里形容西風吹拂。

　　好去：放心前去。

　　莫：不要。

　　賞析

　　五言絕句《南浦別》就是一首描寫友情的優美送別詩。詩很短，只有短短二十個字，用白描的書法寫出詩人與友人淡淡哀傷而又優美的送別。

　　“南浦凄凄別，西風裊裊秋。”這兩句不僅點出送別的地點和時間，而且以景襯情，渲染出濃厚的離情別緒。“南浦”，是送別之處的代名詞，于是一見“南浦”，令人頓生離憂。而送別的時間，又正當“西風裊裊”的秋天。秋風蕭瑟，木葉飄零，此情此景，不能不令人倍增離愁。

　　這里“凄凄”、“裊裊”兩個疊字，用得傳神。前者形容內心的凄涼、愁苦；后者形容秋景的蕭瑟、黯淡。正由于送別時內心“凄凄”，故格外感覺秋風“裊裊”；而那如泣如訴的“裊裊”風聲，又更加烘托出離人肝腸寸斷的“凄凄”之情，兩者相生相襯。而且“凄”、“裊”聲調低促，一經重疊，讀來格外令人回腸咽氣，與離人的心曲合拍。

　　“一看腸一斷，好去莫回頭。”這兩句寫得更是情意切切，纏綿悱惻。送君千里，終須一別。最后分手，是送別的高潮。分手后，離人雖已登舟而去，但離人頻頻回過頭來，默默而“看”。“看”，本是很平常的動作，但此時此地，離人心中用言語難以表達的千種離愁、萬般情思，都從這默默一“看”中表露出來，真是“此時無聲勝有聲”。從這個“看”字，讀者仿佛看到那離人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛間閃動的淚花。離人的每“一看”，自然引起送行人“腸一斷”，涌起陣陣酸楚。詩人連用兩個“一”，把去留雙方的離愁別緒和真摯情誼都表現得淋漓盡致。

　　最后，詩人勸慰離人安心的去，不要再回頭了。此句粗看似乎平淡，細細咀嚼，卻意味深長。詩人并不是真要離人趕快離去，他只是想借此控制一下雙方不能自抑的情感，而內心的悲楚恐怕已到了無以復加的地步。

　　人類有過無數的送別，在唐詩中送別詩也占了很大的比例。但是，能夠引起后世千古讀者共鳴的送別詩，一定抓住了千古送別中感人的共性細節，用藝術的手法呈現出來。白居易的《南浦別》就是這樣的一首優美送別詩。詩歌能夠感染人，也正因為用語言見證了人類情感的共通性。。

　　白居易

　　白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父時遷居下邽，生于河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫并稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬于香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。

南浦別原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　南浦凄凄別，西風裊裊秋。

　　一看腸一斷，好去莫回頭。

　　譯文

　　在南浦凄涼愁苦的分別，秋風蕭索黯淡。

　　回頭看一次就肝腸寸斷，好好離去吧，不要再回頭了。

　　注釋

　　（1）南浦：南面的水邊。后常用稱送別之地。

　　（2）別：分別，別離。

　　（3）裊裊（niǎo）：吹拂，這里形容西風吹拂。

　　（4）好去：放心前去。

　　（5）莫：不要。

　　賞析：

　　賞析一

　　詩的前兩句，不僅點出送別的地點和時間，而且以景襯情，渲染出濃厚的離情別緒。“南浦”，是送別之處的代名詞，于是一見“南浦”，令人頓生離憂。而送別的時間，又正當“西風裊裊”的秋天。秋風蕭瑟，木葉飄零，此情此景，不能不令人倍增離愁。

　　后二句寫得更是情意切切，纏綿悱惻。送君千里，終須一別。最后分手，是送別的高潮。分手后，離人雖已登舟而去，但離人頻頻回過頭來，默默而“看”。“看”，本是很平常的動作，但此時此地，離人心中用言語難以表達的千種離愁、萬般情思，都從這默默一“看”中表露出來，真是“此時無聲勝有聲”。從這個“看”字，讀者仿佛看到那離人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛間閃動的淚花。離人的每“一看”，自然引起送行人“腸一斷”，涌起陣陣酸楚。詩人連用兩個“一”，把去留雙方的離愁別緒和真摯情誼都表現得淋漓盡致。最后，詩人勸慰離人安心的.去，不要再回頭了。此句粗看似乎平淡，細細咀嚼，卻意味深長。詩人并不是真要離人趕快離去，他只是想借此控制一下雙方不能自抑的情感，而內心的悲楚恐怕已到了無以復加的地步。

　　這首送別小詩，清淡如水，款款地流瀉出依依惜別的深情。詩人精心刻畫了送別過程中最傳情的細節，其中的描寫又似乎“人人心中所有”，如離人惜別的眼神，送別者親切又悲涼的話語，一般人都有親身體會，因而能牽動讀者的心弦，產生強烈的共鳴，給人深刻難忘的印象。

　　賞析二

　　這首小詩，字面上“讀君詩”，主題是“憶斯人”，又由“斯人”的遭際飄零，轉見自己“同是天涯淪落人”的感慨，詩境一轉一深，一深一痛。“眼痛滅燈猶暗坐”，已經讀了大半夜了，天也快要亮了，詩人還要“暗坐”，不肯就寢。讀者自然而然要想到：由于想念微之，更想起壞人當道，朝政日非，因而，滿腔洶涌澎湃的感情，使得他無法安枕。此刻，他兀坐在一個小船內。船下江中，不斷翻卷起狂風巨浪；心頭眼底，像突然展現一幅大千世界色彩黯淡的畫圖。這風浪，變成了“逆風吹浪打船聲”；這是一幅富有象征意義的畫圖，悲中見憤，熔公義私情于一爐，感情復雜，容量極大。

　　凄苦，是這首小詩的基調。這種凄苦之情，通過“燈殘”、“詩盡”、“眼痛”、“暗坐”這些詞語所展示的環境、氛圍、色彩，已經渲染得十分濃烈了，對讀者形成一種沉重的壓力。到“眼痛滅燈猶暗坐”，壓力簡直大到了超過人所能忍受的程度。突然又傳來一陣陣“逆風吹浪打船聲”，像塞馬悲鳴，胡笳嗚咽，一起卷入讀者的耳里、心中。這聲音里，充滿了悲憤不平的感情。讀詩至此，自然要坐立不安，像韓愈聽穎師鼓琴時那樣：“推手遽止之，濕衣淚滂滂”了。詩的前三句蓄勢，于敘事中抒情；后一句才嘩然打開感情的閘門，讓激浪渦流咆哮奔鳴而下，讓樂曲終止在最強音上，收到了“四弦一聲如裂帛”的最強烈的音樂效果。

　　這首小詩在音律上還有另一個特點。向來，詩家最忌“犯復”，即一詩中不宜用重復的字，小詩尤其如此。這首絕句，卻一反故常，四句中三用“燈”字。但是，此詩讀起來，絲毫不感重復，只覺得較之常作更為自然流瀉。原來，詩人以這個燈字作為一根穿起一串明珠的彩線，在節律上形成一句緊連一句的效果，使感情層層加深：掌燈夜讀，足見思念之切；讀至燈殘，說明思念之久；滅燈暗坐，表明思念之深之苦。音節蟬連，委婉曲折，如金蛇盤旋而下，加強了表達的力量。